Quand le théâtre se fait engagé…

Le Théâtre d’Ivry-Antoine Vitez affirme son orientation vers une scène à la croisée des arts, ouverte sur la ville et à tous les publics de 2 à 102 ans. Résolument engagé dans la voie de la création artistique sous ses multiples formes mais aussi dans le soutien aux artistes de toutes disciplines : musique, chant, danse, marionnette…, il joue ainsi avec les frontières jusqu’à faire naître des rencontres hybrides donnant lieu à des expériences de l’ordre du sensible et de l’imprévisible.

Pour Leïla Cukierman, directrice et programmatrice du Théâtre d’Ivry, il est important de faire voler en éclats ces cloisons et cet art bien français de mettre des étiquettes (même si cette tendance semble s’estomper depuis quelques années). Pour elle, le croisement même des arts entre eux est source d’inventivité. Entourée d’une équipe de dix-huit personnes, elle n’a de cesse de rechercher ces perles nées de l’interdisciplinarité. Le Théâtre d’Ivry – Antoine Vitez recherche aussi des formes permettant aux artistes d’aller à la rencontre des publics et de partager leur cheminement artistique. “La création est une lente maturation” souligne Leïla Cukierman, et au-delà de la forme finie c’est ce travail long et périlleux qu’elle souhaite faire partager.

Crédit photo Dtephyprod

Crédit photo Dtephyprod

Un chant à cultiver, les résidences chansons
Sous l’impulsion de la ville dont la volonté est d’apporter une aide à la création des jeunes chanteurs, Les résidences chanson naissent en 1991. Le but de ces résidences chanson est d’installer un chanteur sur la durée et de proposer un espace scénique concret. Il s’agit alors d’inventer un nouveau mode de relation qui ne passe pas par le commercial et de tisser des liens avec les publics. Ces Résidences chanson ont par exemple initié la rencontre entre le chanteur Xavier Lacouture et le metteur en scène Mario Gonzalès, ouvrant la porte aux vents de l’interdisciplinarité. En Octobre 2009, Le Théâtre d’Ivry – Antoine Vitez fêtera les 20 ans des Résidences chanson. Cet événement anniversaire est un hommage à ces 20 années de chansons qui ont vu naître des artistes comme Juliette, Diterzi, Allain Leprest, Michèle Bernard, Romain Didier, Serge Hureau, Eric Lareine et bien d’autres…

Un lien social…
Tisser une toile relationnelle avec les populations d’Ivry. Le Théâtre d’Ivry invite les publics (de tous les quartiers) à rencontrer les artistes dans leur cheminement artistique, impliquant la notion de travail. Avec le désir que de cette rencontre naisse la curiosité qui les conduira peut-être à la représentation. D’ailleurs les enfants d’Ivry assistent à une représentation (scolaire) par an de la maternelle au CM2. C’est une façon de créer des liens avec les codes de la représentation… et de former ces nouveaux spect-acteurs. A la fin du spectacle, le Théâtre d’Ivry offre aux enfants une carte leur permettant de revenir accompagnés d’un des parents.

Crédit photo Théâtre d'Ivry Antoine Vitez.

Crédit photo Théâtre d'Ivry Antoine Vitez.

Le Théâtre d’Ivry a également développé toute une batterie d’actions inventives visant à déplacer le théâtre et les artistes vers des populations qui n’ont peut-être pas accès au théâtre à priori. Ainsi les « scènes de quartier » et les « scènes de voisinage » prennent la route, comme les saltimbanques de jadis. Une main tendue…
- «Les scènes de quartier », mini spectacle itinérant. Un événement qui marque l’envol de la saison.
Le principe est simple et poétique : un artiste travaille avec les amateurs d’une association. Ils créent ensemble une petite forme qui sera présentée dans une chariote qui fait le tour des quartiers. Le parcours se termine au théâtre… dans lequel a lieu une présentation, comme un clin d’œil de la création à venir.
- « Les scènes de voisinage », du théâtre en appartement différent. Un projet citoyen : un particulier manifeste son désir de réunir ses voisins chez lui afin d’accueillir une petite forme inspirée de la création en cours. Les voisins viennent avec quelque chose à grignoter. Après la représentation, les comédiens dînent avec le public dans un échange convivial. Pour le Théâtre d’Ivry, c’est une autre façon de travailler sur la proximité, marquant ici le désir d’ouvrir le théâtre à toutes les classes sociales et toutes les populations de la ville.

Vive le spectacle vivant !
Alors que la saison 2008-2009 s’achève dans quelques mois, le Théâtre d’Ivry prépare avec enthousiasme la saison prochaine, nous promettant d’autres voyages oniriques et artistiquement humains. Comme le dit si bien Leila Cukierman : « Le travail artistique est un travail de relation, humain. Un théâtre qui relie, qui relaie, qui relate, la relation dans tous ces sens là. » Dans cette époque fragile où nous vivons, loin de se décourager, les artistes semblent plus fervents encore à créer, comme une recherche d’absolu. Le Théâtre d’Ivry est de ces théâtres qui, grâce à leur soutien, permettent l’expression de la dimension poétique de l’homme. Ces hommes capables de créer du sublime au milieu du chaos. Un lieu de communion où le mot « rentabilité » n’a pas sa place. « Le Théâtre est un champ ouvert, un espace de germination, de « culture » de l’esprit, pour l’éclosion des sens et du sens, intervient Leila Cukierman. Il y faut, chaque saison, planter de nouvelles idées, faire fructifier de nouvelles relations entre les artistes, les publics et l’équipage. »

Côté dates
En 1980 le théâtre d’Ivry s’inscrit déjà dans la création pluridisciplinaire et orientée vers le jeune public.
En 1989 la ville exprime sa volonté d’aider les jeunes chanteurs.
En 1991 née le projet des résidences de création chanson, visant à favoriser la présence d’un artiste sur du long terme.
En 1996 l’idée est reprise par le Ministère de la Culture et met en place un dispositif national appelé « Résidence chanson ».
En 2002 le Théâtre d’Ivry – Antoine Vitez devient scène conventionnée par la DRAC île de France – Ministère de la Culture et Théâtre conventionné par le Conseil Général du Val de Marne.